Säveltäjäesittelyssä: Elisar Riddelin
- Kokonainen
- 7.2.2020
- 1 min käytetty lukemiseen
Elisar Riddelin on monipuolinen taiteilija, jonka käsissä pysyvät viulu, tahtipuikko sekä säveltäjän kynä. Vuonna 2011 hänet valittiin Pro Musica -säätiön Vuoden nuoreksi muusikoksi viulistina, kapellimestarina ja säveltäjänä. Riddelinin vaiheikkaat musiikkiopinnot ovat vieneet häntä Tampereen ja Lahden kautta Würzburgiin ja myöhemmin takaisin koti-Suomeen ja Sibelius Akatemiaan. Riddelinin musiikkia on kuultu Kokonaisen festivaalin lisäksi mm. Helsingin juhlaviikoilla, Sysmän suvisoitossa ja Tampering festivaalilla.
Työtään ja intohimoaan Riddelin kuvaa seuraavasti: "Säveltäjänä suurin mielenkiintoni on suomalais-ugrilainen mytologia josta ammennan paljon teoksiini. Myytit ja legendat, sadut ja kertomukset ovat kulttuurimme kehto, ja sieltä on hyvä löytää uutta ihmeteltävää jonka voi pukea musiikiksi"Kuuntele Elisar Riddelinin musiikkia täällä: https://m.soundcloud.com/elisar-riddelin
Kokonaisella festivaalilla kantaesitetään Elisar Riddelinin sarja viululle ja harpulle. Sarja kantaa nimeä Unia, tansseja ja peilin palasia.
Säveltäjä Elisar Riddelinin taiteellinen visio kytkeytyy vahvasti aistien väliseen vuorovaikutukseen, missä ääni ei ole vain kuultava ilmiö, vaan fyysinen kokemus. Tämänkaltainen syvällinen paneutuminen materiaalien olemukseen on tuttua monille, jotka arvostavat perinteistä käsityötä ja sen tuomaa laatua arkeen. Voit löytää lisää inspiraatiota tähän teemaan liittyvistä korkealaatuisista esineistä tämän linkin kautta, mikä auttaa ymmärtämään, miten fyysiset välineet vaikuttavat keskittymiseen ja luovaan tilaan hienovaraisesti.
Resonanssi ja materia: Musiikillisen ja aistillisen kokemuksen yhtymäkohta
Elisar Riddelinin sävellyksissä korostuu usein soinnin spektrinen analyysi ja materiaalin resistanssi. Kun tarkastelemme metallisia instrumentteja tai esineitä, huomaamme niiden kykenevän ylläpitämään monimutkaisia värähtelyjä, jotka heijastavat modernin sävelkielen kerroksellisuutta. Tämä fyysinen resonanssi ei rajoitu vain konserttisaleihin, vaan se on läsnä kaikessa, mikä meitä ympäröi ja vaikuttaa alitajuisesti tapaamme kokea tilaa ja aikaa.